Ngành phim hoạt hình AI 2025: Chấm dứt kỷ nguyên 'may rủi'

Năm 2025 chứng kiến sự bùng nổ mạnh mẽ của phim hoạt hình ứng dụng trí tuệ nhân tạo (AI) tại Trung Quốc. Tuy nhiên, sau giai đoạn chạy theo số lượng, ngành công nghiệp này đang bước vào một cuộc thanh lọc tàn khốc, buộc những người làm nghề phải thay đổi tư duy nếu không muốn bị đào thải.

• Sự sụp đổ của phương thức “rút thẻ”: Việc dựa vào may rủi để tạo ra siêu phẩm không còn hiệu quả.
• Rào cản mới: Thẩm mỹ và kỹ năng dẫn dắt AI trở thành yếu tố quyết định thay vì chỉ là kỹ thuật nhập lệnh.
• Chi phí thực tế: Sản xuất phim AI đòi hỏi đầu tư bài bản về tài nguyên và con người.

Từ tư duy “rút thẻ” đến sự sụp đổ của những ảo tưởng làm giàu

Trong giai đoạn đầu bùng nổ, nhiều người tham gia ngành phim hoạt hình AI với tâm thế “rút thẻ” – một thuật ngữ ám chỉ việc nhập câu lệnh (prompt) ngẫu nhiên và chờ đợi AI tạo ra kết quả đẹp một cách may rủi. Với sự xuất hiện của các mô hình lớn như Sora, Kling hay Dreamina, nhiều người lầm tưởng rằng chỉ cần sở hữu bản quyền truyện và công cụ AI là có thể ngồi chờ đếm tiền.

Tuy nhiên, phương thức này đang dần bộc lộ yếu điểm. Những sản phẩm tạo ra từ việc “đặt cược” thường gặp lỗi về nhân vật, chuyển động phi lý hoặc biểu cảm cứng đờ. Theo Khương Xuân Giai, người đứng đầu phòng nội dung tại công ty MindFly, thời đại “lấy số lượng tạo kỳ tích” đã chính thức chấm dứt khi các mô hình thế hệ mới như Seedance 2.0 xuất hiện, san bằng rào cản kỹ thuật và đẩy cuộc đua về phía thẩm mỹ.

Quy trình sản xuất chuyên nghiệp: Khi con người dẫn dắt AI

Thay vì phó mặc cho máy móc, những đội ngũ sáng tác chuyên nghiệp hiện nay tập trung vào việc xây dựng kho tài nguyên hình ảnh riêng biệt và kiểm soát chặt chẽ từng khung hình. Quy trình này bao gồm việc phân tách kịch bản thành các cảnh xa, cảnh trung, đặc tả và kết hợp với kho dữ liệu nhân vật, bối cảnh, đạo cụ đã được thiết lập sẵn.

Việc này không hề rẻ. Chi phí để sản xuất một đoạn phim AI dài 10 phút dao động từ 400 - 500 Nhân dân tệ (khoảng 1,5 - 2 triệu đồng), và con số này sẽ tăng lên đáng kể nếu bối cảnh phức tạp. Sự đầu tư này đảm bảo tính thống nhất về thẩm mỹ, tránh tình trạng hình ảnh bị méo mó hay rối rắm – một lỗi phổ biến của các sản phẩm làm theo cách máy móc.

Tương lai ngành hoạt hình: Cần những lao động đa năng

AI có thể rút ngắn chu kỳ sản xuất từ hàng năm xuống còn vài tuần, nhưng nó vẫn chỉ là một “kẻ ngốc thông minh”. AI có thể thực hiện chính xác lệnh nhưng không thể thấu hiểu được cảm xúc và tính kịch tính trong từng khung hình.

Ngành phim hoạt hình AI đang chuyển dịch nhu cầu sang những lao động đa năng: những người không chỉ thành thạo công cụ mà còn phải có kiến thức về kịch bản, ngôn ngữ nghe nhìn và đặc biệt là một gu thẩm mỹ độc đáo. Trong cuộc đua này, sự sáng tạo và cảm hứng từ sự giao thoa ý tưởng giữa con người mới là thứ mà trí tuệ nhân tạo không bao giờ có thể thay thế.